Viidenkymmenen maailmankuulun taiteilijan maalin täyttämät paletit esitellään rinnakkain maalausten kanssa, jotka taiteilijat loivat käyttäen kyseisiä sävyjä, ja käytettyjä värejä ja siveltimenvetoja analysoidaan paljastamaan yllättäviä uusia tarinoita jokaisesta taiteilijasta ja heidän teoksistaan.

Laajasti kronologisesti esitettyinä, tässä paljastavassa kirjassa esitellyt taiteilijat ulottuvat 1600-luvulta nykypäivään, mukaan lukien Artemisia Gentileschi, Paul Cézanne, Berthe Morisot, Vincent Van Gogh, Wassily Kandinsky, Georgia O’Keeffe ja Bridget Riley. Jokaisen taiteilijan paletti – olipa se sitten valokuvattu tai näkyvissä omakuvissa – on yhdistetty yhteen tai useampaan taiteilijan teokseen, jotka heijastavat paletille jääneiden maalien värejä. Väriasiantuntija ja taidehistorioitsija Alexandra Loske analysoi taitavasti jokaisen taiteilijan väripalettia ja siveltimenvetoja paljastaakseen paitsi tarkalleen, miten he käyttivät värejä työssään, myös kertoakseen tarinan heidän matkastaan värien kanssa ja heidän lähestymistapansa vaikutuksesta laajempaan kulttuuriin, johon he kuuluivat. Esimerkiksi Georges Seurat järjesti huolellisesti palettinsa maalit prismaattiseen järjestykseen, erottaen värit ja yhdistäen jokaisen valkoisen maalin täplään. Hänen pointillistinen tekniikkansa oli yhtä ilmeinen hänen paletillaan ja kankaallaan. Kerry James Marshall käyttää sinkkivalkoisen täpliä ja vaaleanpunaisen tahroja symbolisesti ylisuurten valkoisten palettien pinnoilla, joita mustat taiteilijat pitävät muotokuvissaan, herättäen provosoivia kysymyksiä värin roolista mustan historian ja valkoisen länsimaisen taiteen tarinassa.

Taiteilijan paletti vetoaa taidehistorian yleisöön, laajempaan yleisöön, joka haluaa oppia lisää värien käytöstä suurten taiteilijoiden toimesta, ja amatöörimaalareihin, jotka etsivät inspiraatiota oman työnsä luomiseen.